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jueves, 4 de febrero de 2021

"Salsa con To' y Pandemia", lo nuevo de 'La Mas Sureña'


La Sonora Ponceña anuncia en su Fan Page de Facebook, conteo regresivo para el lanzamiento de su nuevo trabajo discográfico "Salsa con To y Pandemia".

Anuncian que este disco podría estar disponible en próximos días en las diferentes plataformas digitales, Jahath Lucca, nieta de don Quique, hija de Papo y mánager de la agrupación invita a todos los salseros y admiradores de la música de La Sonora, para que estén pendientes y adquieran esta producción.

El disco saldrá bajo el sello ‘JL Musi C Publi Shing LLC’, y este trabajo discográfico completo contiene ocho cortes, de los cuales tres sencillos Jubileo 65, Los Palos cantando Darvel García y Mi Son Candela cantando Jorge Nicolai Avilés ya habían sido lanzados durante meses anteriores.

Como ya se volvió habitual dentro de cada trabajo de 'La Mas Sureña' incluir un tema de instrumental, en esta ocasión el tema es composición del trompetista "Gazú" y lleva por título A Mi Padre (Latin Jazz); este trabajo discográfico en su totalidad será una dedicatoria a Don Quique.

El concepto del diseño y el arte  de la portada se basa en un guerrero nórdico con el universo de fondo y la luna alumbrando en el horizonte, esto se asemeja a las portadas que usaba la agrupación en el pasado.

Se podrá escuchar un adelanto de este nuevo trabajo haciendo click... Aquí

Redacción: Mundo Salsero

miércoles, 4 de marzo de 2020

Día Nacional de la Zalsa 2020

Z93, la estación oficial de la salsa del conglomerado SBS regresa con el magno evento El Día Nacional de la Zalsa celebrando 37 años en la ciudad de San Juan, Puerto Rico. 

El evento anual que reúne a miles de salseros en un mismo lugar regresa a los predios del Estadio Hiram Bithorn este próximo domingo 8 de marzo de 2020 y reunirá grandes estrellas de la Salsa en un solo escenario.

En el 2020 no será la excepción. La emisora Z93 anunció una tremenda cartelera salsera con, Eddie Palmieri, la Sonora Ponceña, Oscar D’ León, Ismael Miranda, Lalo Rodríguez e India. Además, han sido confirmados  Tony Vega, Ray de la Paz, Tito Rojas y NG2, como parte de la gran fiesta salsera.  


Esto ha provocado que los fanáticos de la salsa en redes sociales se manifiesten  con opiniones a favor y en contra acerca de los artistas elegidos; ya que la balanza esta vez se inclina ma hacia la salsa clásica y las propuestas novedosas, salvo NG2, no están tan representadas como en otras ediciones. La historia hablará sobre esta edición del DNZ-2020.

Nestor Galán "El Buho Loco", popular locutor de la radio boricua y director hasta hace unos días, anunció que los boletos se podrán adquirir en la web de Ticket Center (www.tcpr.com).

 

martes, 23 de febrero de 2016

'Salsa con Voltaje', lo nuevo de Julio Voltio

Miami, FL, Febrero de 2016.- El reconocido cantante de reggaetón Julio Voltio grabó el álbum “Salsa con Voltaje” del productor musical Ángelo Torres y que sale al mercado internacional bajo el catálogo de CODISCOS.


“Salsa con Voltaje”, es un proyecto que comienza en el año 2009 como experimento, en la cual quien hasta ese momento era uno de los más grandes exponentes del reggaetón, decide coquetear con otro género muy conocido en su país de origen, la salsa.

“La idea surge gracias a la experiencia obtenida por Julio Voltio, en proyectos anteriores junto a artistas de talla internacional como: Jerry Rivera, Andy Montañez, N'Klabe y Sonora Ponceña, los cuales llegaron cargados de éxito”, cuenta Ángelo Torres productor.

“Salsa con Voltaje”, grabado en su totalidad en Mas Audio Recording Studios de Puerto Rico, está compuesto por 10 temas autoría de Ángelo y Voltio, exceptuando el tema “Salsa” que fue colaboración de Torres con Samuel Pacheco, además en los temas “La Vida” y “El Chamaco Lo Botó” contaron con la composición de Ernesto Fidel y Diego Galé respectivamente.

En dicho trabajo musical, que contó con la mezcla y masterización de Jesús “Papo” Sánchez y Ángelo Torres, se puede apreciar la capacidad vocal y artística de Voltio, donde descubrió nuevas habilidades al cantar bajo líneas melódicas.

Con éste último proyecto musical Julio Voltio se despide de los escenarios, para dedicarse a una vida cristiana llena de fe y dedicado cien por ciento a la Iglesia, dejando este trabajo musical como un regalo para sus seguidores, de quienes espera comprensión, en esta decisión, pues su trayectoria musical es un legado para muchos artistas, y con éste trabajo, quiso demostrar que los artistas del género urbano puede trascender y llegar a nuevas fronteras.

Prensa Julio Voltio - Codiscos

'Salsa con Voltaje', lo nuevo de Julio Voltio

Miami, FL, Febrero de 2016.- El reconocido cantante de reggaetón Julio Voltio grabó el álbum “Salsa con Voltaje” del productor musical Ángelo Torres y que sale al mercado internacional bajo el catálogo de CODISCOS.


“Salsa con Voltaje”, es un proyecto que comienza en el año 2009 como experimento, en la cual quien hasta ese momento era uno de los más grandes exponentes del reggaetón, decide coquetear con otro género muy conocido en su país de origen, la salsa.

“La idea surge gracias a la experiencia obtenida por Julio Voltio, en proyectos anteriores junto a artistas de talla internacional como: Jerry Rivera, Andy Montañez, N'Klabe y Sonora Ponceña, los cuales llegaron cargados de éxito”, cuenta Ángelo Torres productor.

“Salsa con Voltaje”, grabado en su totalidad en Mas Audio Recording Studios de Puerto Rico, está compuesto por 10 temas autoría de Ángelo y Voltio, exceptuando el tema “Salsa” que fue colaboración de Torres con Samuel Pacheco, además en los temas “La Vida” y “El Chamaco Lo Botó” contaron con la composición de Ernesto Fidel y Diego Galé respectivamente.

En dicho trabajo musical, que contó con la mezcla y masterización de Jesús “Papo” Sánchez y Ángelo Torres, se puede apreciar la capacidad vocal y artística de Voltio, donde descubrió nuevas habilidades al cantar bajo líneas melódicas.

Con éste último proyecto musical Julio Voltio se despide de los escenarios, para dedicarse a una vida cristiana llena de fe y dedicado cien por ciento a la Iglesia, dejando este trabajo musical como un regalo para sus seguidores, de quienes espera comprensión, en esta decisión, pues su trayectoria musical es un legado para muchos artistas, y con éste trabajo, quiso demostrar que los artistas del género urbano puede trascender y llegar a nuevas fronteras.

Prensa Julio Voltio - Codiscos

martes, 19 de mayo de 2015

Festival Salsa al Parque 2015

“Bogotá Vive la Música” presenta la versión No. XVIII del Festival Salsa al Parque. 30 y 31 de mayo, Parque Metropolitano Simón Bolivar. Entrada libre.

Prepárese para disfrutar de un fin de mes inolvidable con toda la alegría y sabor del Festival Salsa al Parque, que llega este 30 y 31 de mayo al Parque Metropolitano Simón Bolivar para celebrar con todos los salseros y amantes de este género su cumpleaños número 18. Un encuentro inolvidable, donde se podrá apreciar la diversidad de estilos presentes en este género.


Durante sábado y domingo, Bogotá bailará a ritmo de salsa de la mano de reconocidos artistas internacionales como Willie Rosario, Tito Nieves, Willie Colón, agrupaciones como Sabor y Control y la legendaria Sonora Ponceña, dirigida por Papo Lucca. Además se contará con la presencia de destacados invitados nacionales como Maite Hontelé, para los amantes de la salsa choque Los Traviesos y como invitado distrital la Orquesta Séptimo Sentido.

La cuota distrital estará a cargo de ocho agrupaciones ganadoras del proceso de convocatorias: Andy y su Orquesta Urbana, Caribe Son, Bochinche, Son del Pueblo, La Timbrika, Moca Music, Son de la Bog y Toño Barrio latin Groove, quienes llegarán para entregar una muestra de su talento en uno de los escenarios musicales más importantes de Colombia y Latinoamérica. Esta evaluación fue realizada por un grupo de jurados externos compuesto por Omar Barrera, Sergio Mejía y Alexci Restrepo, quienes mediante audiciones en vivo evaluaron 28 orquestas de las cuales salieron las ocho seleccionadas.

En el Teatro Jorge Eliécer Gaitán también se vivirá la salsa.

Este año el Teatro Jorge Eliécer Gaitán se suma al ambiente rumbero que vivirá Bogotá durante el fin de semana más salsero de la ciudad. La calidad y tradición se podrán vivir no sólo en el Parque Metropolitano Simón Bolivar sino también en este emblemático escenario, gracias a la presencia de dos reconocidas agrupaciones que se presentarán el 29 y 30 mayo a las 8:00 p.m.: la Orquesta Aragón de Cuba que este año celebra 75 años de historia musical y La – 33 de Colombia, la orquesta más representativa de la salsa urbana. Un encuentro mágico de ritmos hermanos y dos generaciones que comparten las mismas raíces culturales y sabor afro. Ingreso con boletería, consulte la información sobre los costos en tuboleta.com

Componente Académico


Como es tradicional, el Festival Salsa al Parque desarrollará un importante componente académico gracias al cual se posibilitará el diálogo entre diferentes sectores a través del intercambio de experiencias, con el objetivo de fortalecer el trabajo y los productos artísticos. Dentro de este Se desarrollarán cuatro ejes temáticos: Composición y Arreglos, Interpretación, Producción Musical y Culturas en Movimiento. Inscripciones en www.salsaalparque.gov.co, entrada libre.

Componente Emprendimiento


Las personas interesadas en presentar propuestas para las ferias de emprendimiento tanto en el Festival Salsa al Parque como en Colombia al Parque pueden hacerlo consultando los siguientes links:http://www.teatror101.com/images/pdfs/invitacion.pdf

CONOZCA MÁS SOBRE LOS ARTISTAS…


AGRUPACIONES GANADORAS DE CONVOCATORIAS:


ANDY Y SU ORQUESTA URBANA


Agrupación Bogotana fundada por Andrés Ramírez y Oscar Cifuentes iniciando 2012, año en el que participan en su primer festival de Salsa al Parque, lanzan su primer trabajo discográfico “Abriendo Puertas”. Una nueva generación de la Salsa, que comienza abrirse camino y ser un referente de las orquestas de la capital

CARIBE SON


Agrupación conformada a finales de los años 90´s por músicos profesionales de diferentes agrupaciones capitalinas, con el propósito de cultivar, interpretar y fomentar la salsa, dándole un sonido muy particular, dentro de los cánones tradicionales y convencionales de los ritmos que constituyen dicho género.

BOCHINCHE


Bochinche es el sonido de la fiesta y el baile. Su música cuenta historias cotidianas que se desarrollan en el lenguaje del son y la salsa con fuertes influencias del jazz latino y otras tradiciones como la música brasilera.

SON DEL PUEBLO


En febrero de 1975, algunos integrantes del Teatro Libre que poseían dotes musicales, conformaron el conjunto Son del Pueblo. Su sonido se encaminó por la música antillana, la más afín a sus preferencias y su sensibilidad, con la cual propuso una atmósfera festiva, muy distinta a la llamada “canción social” de la época. Su trabajo alcanzó un desarrollo importante, en especial durante la segunda mitad de la década de 1970 y comienzos de 1980.

LA TIMBRIKA


La Timbrika es una agrupación formada y desarrollada en Bogotá, su propuesta musical presenta una interesante mezcla de géneros como la timba cubana, jazz, funk, afrobeat, salsa y sonidos del pacífico colombiano. Se formó en 2012 como un grupo de estudio y después a finales del mismo año se empieza a consolidar como banda cuando deciden emprender un viaje musical desde la raíz del pacífico colombiano, hasta toda la riqueza que ofrece la musicalidad afrocubana.

MOCA MUSIC


Nace en el año 2013 con la idea de hacer un estilo de salsa tradicional pero ejecutada por jóvenes provenientes de varios lugares del territorio colombiano residentes en Bogotá. Con el paso del tiempo, Moca Music ha logrado identificar el gusto de la gente y la necesidad que tienen por un sonido nuevo y fresco.

SON DE LA BOG


Una de las mejores orquestas nuevas de salsa en Bogotá, con tan solo 2 años de conformada, Son de la Bog ha demostrado su nivel musical en la escena bogotana, mostrando lo mejor de la salsa clásica y nueva, han alternado con artistas como Pichie Pérez, Tony Vega, Lalo Rodríguez, Willy García, Alquimia, entre otros.

TOÑO BARRIO LATIN GROOVE


Es una banda que ha logrado encontrar un estilo propio para hacer salsa en Colombia, fusionando diferentes colores musicales desde la salsa del Cali viejo hasta sus nuevas tendencias, madurando un concepto completo que acompaña su producción con un performance lleno de colorido, energía, creatividad, contenido social y cultural.

AGRUPACIONES INVITADAS

NACIONALES

MAITE HONTELÉ ( Colombia – Holanda)


Maite Hontelé, holandesa de nacimiento y colombiana de corazón, ha cambiado para siempre la manera de ver y sentir la música latina. Nominada al Grammy Latino 2014 en la categoría MEJOR ÁLBUM SALSA por “DÉJAME ASÍ”.

LOS TRAVIESOS


Agrupación del género salsa urbana, (mezcla entre salsa, raggamuffin, dancehall, rap, reggaetón, electrónica y música folclórica de Colombia).Impulsados por compartir toda la herencia salsera y urbana que corre por sus venas y por las bocinas de las calles, Los Traviesos llegan para representar toda una conexión unida por sus raíces y los símbolos de un país pluriétnico y cultural. Ganadores de Los Premios Nucleo Urbano en las categoría de Mejor canción de Salsa Choke y Mejor Agrupacion de Salsa Choke de Colombia.

SÉPTIMO SENTIDO (invitado distrital)


Los hermanos Rosales, originarios de Pasto y conocidos por su amplia trayectoria en el ámbito salsero de Colombia, dan vida a este proyecto musical desde el 2003 cuando publicaron su primera producción discográfica titulada: ” Smooth Jazz Latino”. En este trabajo sonoro se evidencia la fuerte presencia del vibráfono y las descargas de percusión que le dan un toque especial. Dentro de sus sencillos se destacan temas populares como: “Moliendo Café”, “Mi Guajira”, “Mambología” y “Mambo Diablo”.

INTERNACIONALES

SABOR Y CONTROL (Perú)


Sabor y Control es una orquesta creada hace 11 años en Lima (Perú) con músicos profesionales de primer orden, su propuesta musical se centra en el género salsa y “descarga” con el cual pretenden rescatar el sonido de las antiguas agrupaciones , dando relevancia a la descarga e improvisaciones, acercándose así al sonido originario de este género.

LA SONORA PONCEÑA (Puerto Rico)


En el año de 1945, el guitarrista Enrique “Quique” Lucca fundó el Conjunto Internacional en la ciudad de Ponce basado en el formato y el repertorio de la agrupación del tresista cubano Arsenio Rodríguez, nueve años después, en 1954 Quique Lucca decide agrandar su conjunto convirtiéndolo así en La Sonora Ponceña. En 1968 Don Quique Lucca dejó de ser director musical dejando a su hijo Papo encargado, quien implementó al grupo la nueva tecnología de LP de alta fidelidad en sus grabaciones.

WILLIE ROSARIO (Puerto Rico )


Entre sus grandes éxitos figuran “De Barrio Obrero a la Quince”, “El timbal de Carlitos”, “Mi amigo el payaso”, “El reventón”, “Lluvia”, “Cuando no hay cariño”, “Botaron la pelota”, “La cuesta de la fama” y “Poco a poco”, entre otros. Además de cultivar con éxito la llamada ‘salsa gruesa’, Willie Rosario ha hecho valiosas aportaciones al género del jazz con sus éxitos “Flip Flop”, “Stop and Go” y “My Favorite Thing”, con arreglos de su inseparable amigo Bobby Valentín y el pianista Artie Azenzar.

TITO NIEVES (Puerto Rico)


Humberto “Tito” Nieves, nacido en Río Piedras, Puerto Ricoy criado en los EE. UU, empezó su carrera mientras estaba participando en la Orquesta Cimarrón, un grupo originario de Nueva York. En 1977, se asoció con el cantante Héctor Lavoey su Orquesta y se unió al Conjunto Clásico. Después, Nieves decidió empezar su carrera como solista en 1987, aparte de cantar salsa en inglés, es conocido por sus hits como el El Amor Más Bonito, Sonámbulo, y el hit de salsa en inglés, I Like It Like That.

WILLIE COLÓN (EE.UU)


Willie Colón, nació en el Sur del Bronx de abuelos puertorriqueños, ha fundado su talento musical, su pasión para la humanidad, y su activismo político y comunitario en una extraordinaria carrera multifacética. Sus logros en todas sus actividades son ampliamente reconocidas. Como músico, compositor, arreglista, cantante y trombonista, tanto como productor y director, Colón ha creado 40 producciones que han vendido más de 30 millones de discos en todo el mundo.

Festival Salsa al Parque 2015

“Bogotá Vive la Música” presenta la versión No. XVIII del Festival Salsa al Parque. 30 y 31 de mayo, Parque Metropolitano Simón Bolivar. Entrada libre.

Prepárese para disfrutar de un fin de mes inolvidable con toda la alegría y sabor del Festival Salsa al Parque, que llega este 30 y 31 de mayo al Parque Metropolitano Simón Bolivar para celebrar con todos los salseros y amantes de este género su cumpleaños número 18. Un encuentro inolvidable, donde se podrá apreciar la diversidad de estilos presentes en este género.


Durante sábado y domingo, Bogotá bailará a ritmo de salsa de la mano de reconocidos artistas internacionales como Willie Rosario, Tito Nieves, Willie Colón, agrupaciones como Sabor y Control y la legendaria Sonora Ponceña, dirigida por Papo Lucca. Además se contará con la presencia de destacados invitados nacionales como Maite Hontelé, para los amantes de la salsa choque Los Traviesos y como invitado distrital la Orquesta Séptimo Sentido.

La cuota distrital estará a cargo de ocho agrupaciones ganadoras del proceso de convocatorias: Andy y su Orquesta Urbana, Caribe Son, Bochinche, Son del Pueblo, La Timbrika, Moca Music, Son de la Bog y Toño Barrio latin Groove, quienes llegarán para entregar una muestra de su talento en uno de los escenarios musicales más importantes de Colombia y Latinoamérica. Esta evaluación fue realizada por un grupo de jurados externos compuesto por Omar Barrera, Sergio Mejía y Alexci Restrepo, quienes mediante audiciones en vivo evaluaron 28 orquestas de las cuales salieron las ocho seleccionadas.

En el Teatro Jorge Eliécer Gaitán también se vivirá la salsa.

Este año el Teatro Jorge Eliécer Gaitán se suma al ambiente rumbero que vivirá Bogotá durante el fin de semana más salsero de la ciudad. La calidad y tradición se podrán vivir no sólo en el Parque Metropolitano Simón Bolivar sino también en este emblemático escenario, gracias a la presencia de dos reconocidas agrupaciones que se presentarán el 29 y 30 mayo a las 8:00 p.m.: la Orquesta Aragón de Cuba que este año celebra 75 años de historia musical y La – 33 de Colombia, la orquesta más representativa de la salsa urbana. Un encuentro mágico de ritmos hermanos y dos generaciones que comparten las mismas raíces culturales y sabor afro. Ingreso con boletería, consulte la información sobre los costos en tuboleta.com

Componente Académico


Como es tradicional, el Festival Salsa al Parque desarrollará un importante componente académico gracias al cual se posibilitará el diálogo entre diferentes sectores a través del intercambio de experiencias, con el objetivo de fortalecer el trabajo y los productos artísticos. Dentro de este Se desarrollarán cuatro ejes temáticos: Composición y Arreglos, Interpretación, Producción Musical y Culturas en Movimiento. Inscripciones en www.salsaalparque.gov.co, entrada libre.

Componente Emprendimiento


Las personas interesadas en presentar propuestas para las ferias de emprendimiento tanto en el Festival Salsa al Parque como en Colombia al Parque pueden hacerlo consultando los siguientes links:http://www.teatror101.com/images/pdfs/invitacion.pdf

CONOZCA MÁS SOBRE LOS ARTISTAS…


AGRUPACIONES GANADORAS DE CONVOCATORIAS:


ANDY Y SU ORQUESTA URBANA


Agrupación Bogotana fundada por Andrés Ramírez y Oscar Cifuentes iniciando 2012, año en el que participan en su primer festival de Salsa al Parque, lanzan su primer trabajo discográfico “Abriendo Puertas”. Una nueva generación de la Salsa, que comienza abrirse camino y ser un referente de las orquestas de la capital

CARIBE SON


Agrupación conformada a finales de los años 90´s por músicos profesionales de diferentes agrupaciones capitalinas, con el propósito de cultivar, interpretar y fomentar la salsa, dándole un sonido muy particular, dentro de los cánones tradicionales y convencionales de los ritmos que constituyen dicho género.

BOCHINCHE


Bochinche es el sonido de la fiesta y el baile. Su música cuenta historias cotidianas que se desarrollan en el lenguaje del son y la salsa con fuertes influencias del jazz latino y otras tradiciones como la música brasilera.

SON DEL PUEBLO


En febrero de 1975, algunos integrantes del Teatro Libre que poseían dotes musicales, conformaron el conjunto Son del Pueblo. Su sonido se encaminó por la música antillana, la más afín a sus preferencias y su sensibilidad, con la cual propuso una atmósfera festiva, muy distinta a la llamada “canción social” de la época. Su trabajo alcanzó un desarrollo importante, en especial durante la segunda mitad de la década de 1970 y comienzos de 1980.

LA TIMBRIKA


La Timbrika es una agrupación formada y desarrollada en Bogotá, su propuesta musical presenta una interesante mezcla de géneros como la timba cubana, jazz, funk, afrobeat, salsa y sonidos del pacífico colombiano. Se formó en 2012 como un grupo de estudio y después a finales del mismo año se empieza a consolidar como banda cuando deciden emprender un viaje musical desde la raíz del pacífico colombiano, hasta toda la riqueza que ofrece la musicalidad afrocubana.

MOCA MUSIC


Nace en el año 2013 con la idea de hacer un estilo de salsa tradicional pero ejecutada por jóvenes provenientes de varios lugares del territorio colombiano residentes en Bogotá. Con el paso del tiempo, Moca Music ha logrado identificar el gusto de la gente y la necesidad que tienen por un sonido nuevo y fresco.

SON DE LA BOG


Una de las mejores orquestas nuevas de salsa en Bogotá, con tan solo 2 años de conformada, Son de la Bog ha demostrado su nivel musical en la escena bogotana, mostrando lo mejor de la salsa clásica y nueva, han alternado con artistas como Pichie Pérez, Tony Vega, Lalo Rodríguez, Willy García, Alquimia, entre otros.

TOÑO BARRIO LATIN GROOVE


Es una banda que ha logrado encontrar un estilo propio para hacer salsa en Colombia, fusionando diferentes colores musicales desde la salsa del Cali viejo hasta sus nuevas tendencias, madurando un concepto completo que acompaña su producción con un performance lleno de colorido, energía, creatividad, contenido social y cultural.

AGRUPACIONES INVITADAS

NACIONALES

MAITE HONTELÉ ( Colombia – Holanda)


Maite Hontelé, holandesa de nacimiento y colombiana de corazón, ha cambiado para siempre la manera de ver y sentir la música latina. Nominada al Grammy Latino 2014 en la categoría MEJOR ÁLBUM SALSA por “DÉJAME ASÍ”.

LOS TRAVIESOS


Agrupación del género salsa urbana, (mezcla entre salsa, raggamuffin, dancehall, rap, reggaetón, electrónica y música folclórica de Colombia).Impulsados por compartir toda la herencia salsera y urbana que corre por sus venas y por las bocinas de las calles, Los Traviesos llegan para representar toda una conexión unida por sus raíces y los símbolos de un país pluriétnico y cultural. Ganadores de Los Premios Nucleo Urbano en las categoría de Mejor canción de Salsa Choke y Mejor Agrupacion de Salsa Choke de Colombia.

SÉPTIMO SENTIDO (invitado distrital)


Los hermanos Rosales, originarios de Pasto y conocidos por su amplia trayectoria en el ámbito salsero de Colombia, dan vida a este proyecto musical desde el 2003 cuando publicaron su primera producción discográfica titulada: ” Smooth Jazz Latino”. En este trabajo sonoro se evidencia la fuerte presencia del vibráfono y las descargas de percusión que le dan un toque especial. Dentro de sus sencillos se destacan temas populares como: “Moliendo Café”, “Mi Guajira”, “Mambología” y “Mambo Diablo”.

INTERNACIONALES

SABOR Y CONTROL (Perú)


Sabor y Control es una orquesta creada hace 11 años en Lima (Perú) con músicos profesionales de primer orden, su propuesta musical se centra en el género salsa y “descarga” con el cual pretenden rescatar el sonido de las antiguas agrupaciones , dando relevancia a la descarga e improvisaciones, acercándose así al sonido originario de este género.

LA SONORA PONCEÑA (Puerto Rico)


En el año de 1945, el guitarrista Enrique “Quique” Lucca fundó el Conjunto Internacional en la ciudad de Ponce basado en el formato y el repertorio de la agrupación del tresista cubano Arsenio Rodríguez, nueve años después, en 1954 Quique Lucca decide agrandar su conjunto convirtiéndolo así en La Sonora Ponceña. En 1968 Don Quique Lucca dejó de ser director musical dejando a su hijo Papo encargado, quien implementó al grupo la nueva tecnología de LP de alta fidelidad en sus grabaciones.

WILLIE ROSARIO (Puerto Rico )


Entre sus grandes éxitos figuran “De Barrio Obrero a la Quince”, “El timbal de Carlitos”, “Mi amigo el payaso”, “El reventón”, “Lluvia”, “Cuando no hay cariño”, “Botaron la pelota”, “La cuesta de la fama” y “Poco a poco”, entre otros. Además de cultivar con éxito la llamada ‘salsa gruesa’, Willie Rosario ha hecho valiosas aportaciones al género del jazz con sus éxitos “Flip Flop”, “Stop and Go” y “My Favorite Thing”, con arreglos de su inseparable amigo Bobby Valentín y el pianista Artie Azenzar.

TITO NIEVES (Puerto Rico)


Humberto “Tito” Nieves, nacido en Río Piedras, Puerto Ricoy criado en los EE. UU, empezó su carrera mientras estaba participando en la Orquesta Cimarrón, un grupo originario de Nueva York. En 1977, se asoció con el cantante Héctor Lavoey su Orquesta y se unió al Conjunto Clásico. Después, Nieves decidió empezar su carrera como solista en 1987, aparte de cantar salsa en inglés, es conocido por sus hits como el El Amor Más Bonito, Sonámbulo, y el hit de salsa en inglés, I Like It Like That.

WILLIE COLÓN (EE.UU)


Willie Colón, nació en el Sur del Bronx de abuelos puertorriqueños, ha fundado su talento musical, su pasión para la humanidad, y su activismo político y comunitario en una extraordinaria carrera multifacética. Sus logros en todas sus actividades son ampliamente reconocidas. Como músico, compositor, arreglista, cantante y trombonista, tanto como productor y director, Colón ha creado 40 producciones que han vendido más de 30 millones de discos en todo el mundo.

miércoles, 1 de abril de 2015

El papá de Papo Lucca quería que fuera ingeniero

El célebre pianista anunció la celebración de sus 55 años con la Sonora Ponceña con un bailable este Sábado de Gloria, en el “ballroom” del hotel San Juan Resort-Casino

Papo Lucca debía ser ingeniero, según lo deseaba su papá, el fundador de La Sonora Ponceña, Enrique “Quique” Lucca.


Pero las teclas blancas y negras pudieron más, y lejos de ser un pasatiempo que le proporcionaría un ingreso adicional, fue su profesión que lo llevaría a recorrer el mundo entero.

“Mi viejo me dijo que la música era un ‘sideline’, que yo tenía que estudiar ingeniería”, contó hoy, martes, el músico, en la conferencia de prensa en la que se anunció la celebración de sus 55 años en la orquesta con un bailable este Sábado de Gloria, en el “ballroom” del hotel San Juan Resort-Casino.

“Cuando me gradué de cuarto año (de la escuela superior), entré en el Conservatorio (de música). Empezaron las graduaciones, empezaron los viajes y la ingeniería se me olvidó. Solamente sabía que el Colegio (Universitario) estaba en Mayagüez”, dijo Enrique Arsenio Lucca Quiñones, su nombre de pila, desde la mesa en el vestíbulo del hotel San Juan, donde lo acompañaban otros salseros que también estarán en el bailable.

Y para rematar una breve explicación sobre una carrera que comenzó a los 11 años, el “piano man”, enfatizó que no hay arrepentimientos en el camino. “Yo creo que si volviera a nacer, no sería otra cosa que no fuera músico”.

El bailable, producido por Moncho Arriaga, será entonces otra ocasión en que Papo Lucca pueda cumplir junto con La Sonora lo que se convirtió en su forma de vida. “Mi misión es que la gente baile”, resumió.

Coincidirán con él Roberto Rohena y su Apolo Sound, Willie Rosario y su orquesta y La Mulenze. Como artistas invitados, estarán Yolanda Rivera, quien fuera vocalista de La Sonora por unos siete años, Luisito Carrión, Moncho Rivera y Manolito Rodríguez, con la animación del locutor de radio Ramón Rodríguez, “El Cacique”.

Algunos de ellos, expresaron en la conferencia de prensa las razones por las que admiran a Papo Lucca.

“Para mí, es el mejor pianista de salsa del mundo. Lo ha demostrado muchísimas veces. Yo creo que Papo Lucca tiene como un millón de solos de piano y ningún solo se parece al otro”, expresó Willie Rosario.

Moncho Rivera dijo que no solo estará celebrando los 55 años de Papo Lucca en La Sonora, “sino la persona que es”.

“Papo es una de nuestras leyendas vivientes. Crecimos escuchándolo. Y yo, Moncho Rivera, me siento orgulloso de haber nacido en la misma tierra en que nació Papo Lucca”, sostuvo.

Manolito Rodríguez, añadió que su propio inicio como músico profesional a los 17 años se lo debe al celebrado pianista, quien le dio oportunidad de pertenecer a su agrupación e interpretar como timbalero por cuatro años.

“A Papo lo considero como un padrino musical porque fue la persona que confió en mí para ese puesto”, concedió.

Uno de sus compañeros en La Sonora Ponceña, Darvel García, destacó la tenacidad y las horas de estudio que Papo Lucca le dedicó al piano como una muestra del respeto que el músico tiene por su público.

“Es un artista que siempre está pensando en lo que va a hacer y en lo que puede gustar y ese respeto es lo que lo ha llevado a conseguir esa trayectoria mundial”, apuntó sobre el también arreglista, compositor, productor y director.

Durante el bailable, Papo Lucca hará un repaso del repertorio al que ha ido sumando por más de cinco décadas, y que incluye los famosos temas “Fuego en el 23”, “Ahora me río yo”, “Prende el fogón”, “Caballo viejo” y “Hasta que rompa el cuero”.

El evento está pautado para las 8:00 p.m. Los boletos, a un costo de $20, están a la venta en TicketPop.

Por:Cristina del Mar Quiles 

El papá de Papo Lucca quería que fuera ingeniero

El célebre pianista anunció la celebración de sus 55 años con la Sonora Ponceña con un bailable este Sábado de Gloria, en el “ballroom” del hotel San Juan Resort-Casino

Papo Lucca debía ser ingeniero, según lo deseaba su papá, el fundador de La Sonora Ponceña, Enrique “Quique” Lucca.


Pero las teclas blancas y negras pudieron más, y lejos de ser un pasatiempo que le proporcionaría un ingreso adicional, fue su profesión que lo llevaría a recorrer el mundo entero.

“Mi viejo me dijo que la música era un ‘sideline’, que yo tenía que estudiar ingeniería”, contó hoy, martes, el músico, en la conferencia de prensa en la que se anunció la celebración de sus 55 años en la orquesta con un bailable este Sábado de Gloria, en el “ballroom” del hotel San Juan Resort-Casino.

“Cuando me gradué de cuarto año (de la escuela superior), entré en el Conservatorio (de música). Empezaron las graduaciones, empezaron los viajes y la ingeniería se me olvidó. Solamente sabía que el Colegio (Universitario) estaba en Mayagüez”, dijo Enrique Arsenio Lucca Quiñones, su nombre de pila, desde la mesa en el vestíbulo del hotel San Juan, donde lo acompañaban otros salseros que también estarán en el bailable.

Y para rematar una breve explicación sobre una carrera que comenzó a los 11 años, el “piano man”, enfatizó que no hay arrepentimientos en el camino. “Yo creo que si volviera a nacer, no sería otra cosa que no fuera músico”.

El bailable, producido por Moncho Arriaga, será entonces otra ocasión en que Papo Lucca pueda cumplir junto con La Sonora lo que se convirtió en su forma de vida. “Mi misión es que la gente baile”, resumió.

Coincidirán con él Roberto Rohena y su Apolo Sound, Willie Rosario y su orquesta y La Mulenze. Como artistas invitados, estarán Yolanda Rivera, quien fuera vocalista de La Sonora por unos siete años, Luisito Carrión, Moncho Rivera y Manolito Rodríguez, con la animación del locutor de radio Ramón Rodríguez, “El Cacique”.

Algunos de ellos, expresaron en la conferencia de prensa las razones por las que admiran a Papo Lucca.

“Para mí, es el mejor pianista de salsa del mundo. Lo ha demostrado muchísimas veces. Yo creo que Papo Lucca tiene como un millón de solos de piano y ningún solo se parece al otro”, expresó Willie Rosario.

Moncho Rivera dijo que no solo estará celebrando los 55 años de Papo Lucca en La Sonora, “sino la persona que es”.

“Papo es una de nuestras leyendas vivientes. Crecimos escuchándolo. Y yo, Moncho Rivera, me siento orgulloso de haber nacido en la misma tierra en que nació Papo Lucca”, sostuvo.

Manolito Rodríguez, añadió que su propio inicio como músico profesional a los 17 años se lo debe al celebrado pianista, quien le dio oportunidad de pertenecer a su agrupación e interpretar como timbalero por cuatro años.

“A Papo lo considero como un padrino musical porque fue la persona que confió en mí para ese puesto”, concedió.

Uno de sus compañeros en La Sonora Ponceña, Darvel García, destacó la tenacidad y las horas de estudio que Papo Lucca le dedicó al piano como una muestra del respeto que el músico tiene por su público.

“Es un artista que siempre está pensando en lo que va a hacer y en lo que puede gustar y ese respeto es lo que lo ha llevado a conseguir esa trayectoria mundial”, apuntó sobre el también arreglista, compositor, productor y director.

Durante el bailable, Papo Lucca hará un repaso del repertorio al que ha ido sumando por más de cinco décadas, y que incluye los famosos temas “Fuego en el 23”, “Ahora me río yo”, “Prende el fogón”, “Caballo viejo” y “Hasta que rompa el cuero”.

El evento está pautado para las 8:00 p.m. Los boletos, a un costo de $20, están a la venta en TicketPop.

Por:Cristina del Mar Quiles 

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